Arte románico

El arte románico se distinguió por sus pilares, el empleo de arcos de medio punto, el uso de piedra no pulida, las bóvedas y por no tener figuración escultórica. Aunque poseía en algunos templos imágenes ya sea de Dios o representaciones de alguna parte de la Biblia.
Este fue un estilo predominante en Europa en especial en Italia, Francia, Alemania y España.

Podemos observar además bóvedas de semitambor y naves amplias las cuales servían para que las personas puedan visitar el templo sin necesidad de interrumpir la misa.

Análisis de algunos templos:




San Martín de Frómista.
En esta imagen podemos apreciar los arcos de semitambor, las bóvedas y la piedra no pulida.




Monasterio de Leyre.
En el pórtico de este monasterio(otra característica del arte románico) podemos observar los arcos, las bóvedas además de ajineses, la cual es una ventana compuesta de dos arcos que comparten una columna intermedia. Además en la parte superior se puede apreciar imágenes esculpidas y adornos en los arcos.




Este es un ejemplo de la forma ideal de la planta de un templo románico, en forma de cruz latina.

Ensayo: El arte y los artistas

A lo largo de varios siglos, el arte ha sido una parte importante de la vida de las personas, siendo objeto de admiración y, muchas veces, de repulsión. En el presente ensayo sobre “El Arte y los Artistas” presentaremos cómo el estilo y representación personales han sido alabados y, al mismo tiempo, criticados.

El Arte no existe, pero sí los artistas. Según la época y lugar, “Arte” puede tener diversos significados, aunque en esencia es un fantasma. Muchos consideramos arte a aquello que nos gusta o que nos hacer recordar algo que ya hemos apreciado antes. Por este motivo existe una serie de causas que hacen que algo nos guste o no. Usualmente las personas preferirían ver un cuadro donde se muestre la belleza de la naturaleza. Sin embargo, esta preferencia puede ser nociva si es que por este motivo rechazan obras que muestren temas menos agradables, ya que la belleza de una obra no reside en la belleza del tema, sino en la manera como el tema es representado. Lo que ocurre es que muchas personas no lo ven así, sino que para criticar una obra se basan en sus gustos y criterios personales. Además, depende también de lo sencillo que le sea a la persona entender el sentimiento que es transmitido por medio de la obra.
Es importante admirar la destreza con la cual el artista logra representar lo que se propone; es por este motivo que una imagen que no cuenta con una gran cantidad de detalles puede resultar tan buena como una muy detallada, ya que el artista ha logrado representar lo que quería haciendo uso de un trazo libre y simple. No existe un dibujo incorrecto, porque está bien alterar o modificar un tema como el artista guste. Por ejemplo, Pablo Picasso realizó un trabajo caricaturesco que logra expresar la personalidad del personaje presentado en la obra, en este caso un gallo. Lo que sucede cuando obras de este tipo son criticadas, es que las personas tienden a aceptar colores o formas tradicionales como si fuesen normas. Es por esto que muchos artistas buscan realizar una obra siempre con ojos nuevos, es decir, con una mente abierta, y de esta manera es como se logran las obras más interesantes. Por ejemplo, tenemos el cuadro de Caravaggio “La Inspiración de San Mateo”, que fue rechazado por mostrar su visión y no la que era la norma de la época sobre cómo debía ser un cuadro que presente un santo. Es decir, los obstáculos que le pusieron a Caravaggio impidieron que él se expresara plenamente y que se pueda gozar de la obra en su totalidad, y eso es incorrecto. No debemos olvidar que las obras de arte son realizadas por humanos que han necesitado tomar múltiples decisiones para poder producirlas y además, tener un propósito.

En conclusión, siempre debemos ver las obras de arte con la mente abierta (en especial las contemporáneas) y no dejarnos llevar por nuestros gustos y preferencias, sino que debemos saber admirar la habilidad de los artistas para plasmar las ideas que tienen en la mente.

El Arte Románico

El arte románico fue un estilo predominante en Europa en los Siglos X, XI y XII d.C. Este arte no estuvo presente en Italia, sino también en Francia, Alemania y España y en cada país tuvo características propias. (1) Trató de mostrar ideologías religiosas, mostrando a un dios acusador y tuvo un preámbulo gótico. Su arquitectura fue tosca y modesta inspirada en estructuras bizantinas y tuvieron además como "logo" a las bóvedas de piedra creadas por incendios por madera.

La época dorada del estilo, en la última mitad del Siglo XI y la primera del Siglo XII, sucedió en Francia, teniendo como características: (1)

1. Escultura en fachadas
2. Puertas
3. Ventanas
4. Canecillos

Los Bárbaros:

En el imperio estuvieron los bárbaros, no llamados así por causar desastres sino porque así se llamaban a los extranjeros, además de ser un conjunto de migrasiones masivas.

Significado: De cualquiera de los grupos de pueblos que en el siglo V invadieron el Imperio romano y se extendieron por la mayor parte de Europa, o relativo a ellos. (2)

Esto significa que los bárbaros no eran exactamente personas violentas como se toma el significado actualmente, sino una forma de llamar a los extranjeros que no hablaban griego pero su lengua materna sonaba como un balbuceo, es por eso que surge la palabra 'bárbaro', porque significa balbuceo. Y la palabra tiene origen griego pero fue tomada después por los romanos.

Arte bárbaro:

El arte bárbaro comenzó después de la caida del imperio romano y tuvo un chque entre dos corrientes, la cultura romana mediterránea(figurativa, representación del hombre y la naturaleza) y la abstracta del arte bárbaro(geocentrismo, formas vivas)(4)





Opiniones:
Nuestro grupo considera que el arte románico y bárbaro es muy interesante pues ambos son corrientes muy distintas buscando representar diferentes cosas, uno buscó representar al hombre pero el otro buscó más la represetación de animales.

El arte románico era más que nada espiritual y más colorido además. Pero tiene gran diferencia con la percepción actual de la religión pues actualmente se ve a un Dios que perdona las faltas; En el imperio romano se lo veía como un dios acusador. Pensamos que la manera de pensar de las personas ha cambiado mucho sin importar los trabajos artísticos del pasado pues podrían pensar que Dios es acusador pues las muestras históricas lo demuestran pero irónicamente es en Roma donde está el Vaticano y ahí Dios es capaz de perdonar.

El arte Bárbaro muestra quizás el porqué del significado actual de la palabra, además de ser invasores, éste arte es más tosco y muestra quizás un instinto guerrero. Actualmente bárbaro no es un extranjero, sino una persona tosca o incluso alguien que ha logrado mucho y tiene una virtud sobre añguna actividad o arte.

Integrantes:
Cecilia Ramírez
Genoveva Mendoza
Mónica Núñez.

---
(1) http://es.wikipedia.org/wiki/Arte_romanico
(2) http://www.wordreference.com/definicion/barbaro
(3) http://es.wikipedia.org/wiki/Barbaros
(4) http://www.arteguias.com/artebarbaro.htm

¿Qué es el arte?

Durante décadas las personas se han preguntado qué es el arte y su importancia. Muchas opinan que es una "manera de expresarse", otros indican que el arte es todo lo que hay a nuestro alrededor, lo que podemos percibir y apreciar.
Según reconocidas páginas como Wikipedia "el arte es la actividad o producto en los que el ser humano expresa ideas, emociones o, en general, una visión del mundo, a través de diversos recursos; como los plásticos, lingüísticos, sonoros o mixtos."(1)

Pero luego de debatir en clase y ver un video sobre diferentes opiniones, pudimos ver que, definitivamente, el arte para casi todos es una manera de expresarse, pero muchos añadieron un aspecto importante, que el arte se puede apreciar. Aunque muchas veces un niño puede hacer un dibujo el cual un crítico diría que no es arte, sus padres lo verán como una obra maestra, por lo que ya lo vuelve arte, dependiendo de los ojos de quienes lo ven.

Otra idea sobre qué es el arte es que es una virtud, disposición o habilidad para hacer algo. (2) Este concepto nos da a entender un poco más sobre la expresión "El arte de..." que se utiliza cuando una persona es diestra en alguna disciplina. Significa que lo que hagamos puede volverse en cierto modo, arte; Como el arte de hablar en público, o de componer melodías. Todo esto aún entra en el concepto de arte como una manera de expresión(ya que toda acción expresa algo) y que puede ser apreciado por otra persona.

Pero, luego de definir para cada cual qué es, debemos preguntarnos por qué es importante. El arte nos ha permitido conocer sobre las culturas antiguas, qué cazaban, qué actividades realizaban, como las artesanías o las pinturas rupestres que representaban qué animales cazaban.

En conclusión, el arte es lo que uno lo considere como tal, pero todos coinciden en que es una forma de expresarse al mundo, además es una ventana al pasado.

---
(1) http://es.wikipedia.org/wiki/Arte
(2) http://enciclopedia.us.es/index.php/Arte